据悉，画家吴成章先生因病医治无效，于2021年3月19日18时40分在济南病逝，享年75岁。吴成章生前系中国美协山东分会会员、中日美术交流协会会员、新加坡新神州艺术院高级院士、东方女子学院教授、山东画院高级画师。中央电视台在“神州风采”“祖国各地”节目先后专题介绍了吴成章指墨艺术，中国国际广播电台等90余家国际国内媒体对其指画艺术进行了宣传介绍。并在中央电视台1989年春节晚会作指墨表演。出版有《吴成章画集》，其生平与传略被收入《世界名人录》《世界当代美术家辞典》《中国美术家》《中国当代文艺名人辞典》等二十余部书籍。
吴成章擅长山水、花鸟指墨，其作指墨指掌并用，五指同行，构图奇绝，色墨交融，展现着指墨艺术独特的表现力，被誉为“中国神指吴”，蜚声海内外。先生的离世，可谓艺坛的损失。
◎山东商报·速豹新闻网记者 傅晓燕
吴成章作品《梅》
拜师名家 醉心钻研
指墨由来已久，肇始于唐代直至清初时才由高其佩正式提出并加以强化实践。后有近代潘天寿先生对指墨进行了深入体验和研究，创作出了一批新颖鲜活、格局庞大且富有艺术冲击力的佳作。以指代笔，改变的只是工具，不变的是中国画核心内涵，写意的精神。
指墨艺术家吴成章15岁便师承潘天寿，刻苦钻研指墨艺术，在这一领域深深扎根，几十年如一日，在实践的同时不断总结提炼，山水花鸟无论巨制或是小品任意挥洒，神采飞扬。
“父亲4岁开始跟随祖父吴修泰学画，先工笔后写意，在极其严格的要求下，遍临历代名画，广学诸家之长，12岁后兼学西画理论和技法。一个偶然的机会，他在古代文献上发现了对指墨艺术的描述，并醉心于此，15岁时有机缘师承潘天寿先生，刻苦学习指墨艺术，开始了艰难的探索历程。”吴成章之子吴蒙说。
也正是基于对传统文化的热爱和对指墨艺术的痴迷，30岁之后吴成章的艺术风格逐步成型，已经能够熟练地掌握指墨创作的基本技巧，并在用纸、用指、用墨方面有了自己新的发展。吴蒙说，“也正是在这个时期，父亲的指墨艺术开始在国内外受到广泛的关注，多次在国内外举办个人画展，他的作品流传30多个国家和地区，有200多幅作品在国内外报纸杂志上发表，也多次应邀和参加中国文化交流代表团出国访问，并现场作指墨表演。面对这些荣誉，父亲始终没有表现出一分自得，反而在创作和生活中更加严格地要求自己，总是希望以更好地艺术佳作奉献社会。”
人文风骨 泰山情结
吴成章虽然不是专业院校出身，但是他的指墨艺术得名师指点，并能够在继承前人的基础上不断发展。他的山水非常重视写生，足迹遍及名山大川,曾50多次登临泰山。在长期学习中不断深化对自然的认识和对时代的感悟，使其作品蕴古而含新。
泰山是吴成章指墨艺术中常见的题材，他的很多大创作都是以泰山为原型。“父亲早年读书在泰山脚下，学习之余他登泰山感受四季的变化，感受不同气候的山石之美。泰山是他的情感所依，也是他的灵感所伏。以泰山题材的画，在父亲的全部作品中占有相当大的比例。仅他的代表作中就有《东岳泰山》《南天门风雪》《泰山十八盘》《朝辉玉皇顶》《王母池春晓》《岱宗秋颜》《泰山飞瀑》等20余幅。”吴成章之女吴静介绍说。
泰山是五岳之首，以雄伟、壮观著称。吴成章是在泰山怀抱中长大的，为了充分展示泰山变幻无穷、千姿百态的风貌，吴成章潜心3年，数十次易其稿，终于完成了《泰山二十四景图》，它用准确、细致的笔触，生动形象、淋漓尽致地展现了泰山春夏秋冬、风晴雨雪、烟光云影、霞岚雾霭等不同季节、不同气候、不同时辰的万千气象和美妙景色。用真情实感表现出了泰山精神的宏伟气魄和泰山人文精神的时代风貌。
以梅寄情 笔墨诉说
吴成章的指墨艺术创作在立意、章法以及用色等方面，有自己独特的见解与新意，他在深厚古朴的传统写意画风里注入了时代的灵魂和蓬勃的朝气。他的花鸟画色彩明亮，气韵生动，展现出饱满的生活气息和雅俗共赏的艺术追求。
荷花、梅花、牡丹、葫芦等都是他指墨表现的常见题材。在众多的题材中，吴成章对梅花题材有着最深的喜爱。“我们作为子女，虽然没有从事艺术的相关工作，但是自小也是耳濡目染，从父亲的为人为艺中，能够感受到他对传统文化深情与执着。父亲和母亲感情深厚，特别是前些年母亲离世后，父亲画中梅花出现的就更多了，因为母亲的名字中有一个梅字。”吴静说。
“指头所至,笔所不及”是指墨独特的艺术表现力,吴成章的梅花在用色、用指 、用墨上以及构图上都独辟蹊径。他调动娴熟精湛的指墨技巧进行创作，五指同行，得心应手，挥洒自如。他用指极富变化，可用不同方法达到软、硬和兼毫的效果，同时还能利用不同手指或不同部位触纸，获得方笔、圆笔、中锋、侧锋的艺术表现力，达到五墨六彩变幻多姿的用墨效果。
“父亲创作的梅花既有梅花自身散发的坚韧不拔、迎雪吐艳、凌寒飘香、铁骨冰心，但更多的是对母亲的一生深情和思念。因此他的画作中没有追求新奇夺人眼球的效果，多是讲述了自己对艺术对生活对家人的热爱。看似在挥洒，更像是在诉说，一种饱含深情的对家人对时代的娓娓道来。如今父母都离开了我们，希望他们的深情永存，艺术永存。”吴蒙说。
