一曲唱念做打，唱响经典故事。方寸舞台之间，演绎百态人生。作为一种历史悠久的综合舞台艺术样式，传统戏曲在传承中逐步形成了中华戏曲百花苑。日前，聚焦戏曲题材的网剧《鬓边不是海棠红》和国内首档京剧脱口秀《瑜你台上见》相继播出，为戏曲传播打开了另一个出口。在当下，借力互联网以直播、云课堂的方式线上练功、演出已成为不少院团及戏曲保护中心探索的方式，而这，也是传统戏曲云端“出圈”的缩影。山东商报·速豹新闻记者 许倩
戏曲结缘“互联网+”
往年此时，正是各地院团送文化下乡、走基层的时期，而今这一常态被打破。当原本线下的演出舞台转到了线上，戏曲与“互联网+”的结缘成为了一种新探索与补充。通过线上线下结合，丰富演出业态成为了文艺院团多元化发展的新方向。
对于文艺院团而言，特殊时期取消常规演出并不等于停工，对于新的演出形式的探索从未中断。4月5日，无法与观众在舞台上相见的北京人艺在线上平台直播《天之骄子》的剧本朗读过程，通过网络探索舞台的另一种可能性，也通过另一种方式，让观众走进演出的幕后故事。
直播成为了特殊时期院团将演出“面对面”呈现给观众的新舞台。在山东，也是如此。今年3月，淄博市五音戏艺术传承保护中心面向社会开设“五音戏网络直播教学”。通过直播软件，由五音戏专业演员在固定时间为戏迷教授五音戏经典唱段，开设“一对一”教学及旁听模式，将戏曲教学模式延伸到了线上。此外，台步训练、下腰、唱念做打等练功常态也被搬到线上，在屏幕上呈现给观众。
除了专业院团，同样利用网络平台练功发声的还有民间业余剧团的演员。对于民间剧团而言，田间地头搭起棚子，乡亲们三五成群赶来，穿上戏服、扮好扮相，“大幕拉开”就是舞台。而在特殊时期，演出暂停之后许多演员不得不在网络平台上开嗓亮相。来自菏泽的90后小伙马修君就是其中之一。从小学习戏曲的他加入当地的郓城县肖霞山东梆子剧团后慢慢开始唱角。平日里，20个人的业余院团常年辗转于泰安等山东周边各地演出。2018年夏天，接触抖音后的马修君开始将演出前上妆的过程和表演场景以小视频的形式发布到网络上，表演时的一颦一笑、一招一式都从全景变成了分步骤的特写，“放大”到了视频中、屏幕前，让网友近距离感受到戏曲舞台背后的故事。特殊时期，马修君只能在自家一个人练功表演，但他仍坚持在线上推送表演视频。“期待春暖花开，期待演出。”马修君感叹。
直播成演出新模式
戏曲与互联网结合，除了呈现练功及演出过程的短视频形式，直播则是一种更即时的双向互动方式。3月22日，济南市吕剧院开通云直播，通过线上直播方式让大家了解传统文化艺术、了解吕剧这一山东本土特色戏曲。直播由济南市吕剧院优秀青年演员曾凡亮主持，幽默活泼的主持风格瞬间让直播间热闹起来，经典演出唱段和优秀演员的现场发挥，让在线粉丝互动不断，并表示疫情结束一定要亲临现场，近距离感受吕剧的魅力。截至目前，云直播在线观看人数超过了170余万，通过地方戏曲宣传了济南文化。
其实，近年来，业内关于戏曲触网的尝试早已开始。2015年开始，有音乐平台对传统戏曲进行数字化转录，建立起戏曲专区，涵盖了粤剧、昆曲、京剧、黄梅戏、豫剧等10种传统剧种，在线可找到各剧种戏曲大师，聆听经典戏曲唱段。
传统戏曲在线上平台直播可追溯到2016年，彼时线上直播平台不断涌现，传统文化在互联网发展态势下，也尝试参与其中。2018年，抖音也曾发起“谁说传统文化不抖音”“我要笑出国粹范”等系列话题，吸引了专业演员、业余戏曲团队在内的许多传统文化传播者参与。线上直播延伸了他们的舞台，也让“高冷”的传统文化走入一方手机屏幕，步入“寻常百姓家”。
线上直播方式的出现，拓展了传统文化的传播边界。与互联网平台结合之后，戏曲拓展了既有受众群体，也不再受地域所限，从一方水土走向更大的舞台。与此同时，线上直播中受众的年轻化以及审美的多元化，也反过来推动了传统文化表达方式的创新转型。随着当下文化与直播的渐趋融合，传统文化找到了新的受众，内容在新的展示平台上也不断转型创新，推动传统文化不断活化。
授课、观演，云端“出圈”
传统戏曲触网在拓展传播平台的同时，延伸了触角，也走出了多元探索的路径。以云课堂、空中演唱会为代表的云端戏曲活动让传统戏曲走近戏迷，活化再现。
3月，莱芜梆子艺术传承保护中心推出“掌上家乡戏”网络看戏活动，以文、图加视频的方式将小戏经典之作线上呈现，给戏迷带来试听盛宴。淄博市五音戏剧院推出公益课堂，面向中小学以及喜爱五音戏艺术的大众，通过微信公众号、抖音等新媒体平台，以录制播出或直播的方式定期让五音戏艺术走进校园，走进公众视野。
4月11日晚，山东家乡戏柳琴戏拉魂腔网络演唱会在戏迷微信群里开唱，至此，首届山东家乡戏网络演唱会已举办了十余场。从1月11日举办的首场京剧演唱会到柳琴戏和拉魂腔，山东的特色剧种吕剧、茂腔、柳腔、五音戏、大平调等均线上开唱，通过即时交流互动实现戏迷与演员的沟通，传递传统戏曲的魅力。
文艺院团和业余剧团相继试水“互联网+”，从平台和内容各方面来看，传统戏曲“上云”不只是简单的搬运。云课堂和直播一对一授课方式开创了业态新领域，当线下舞台演出搬到线上，传统戏台之外催生出了“新舞台”，一方面稳定了既有受众群体，另一方面也在培育新观众，同时院团与观众之间的距离也通过一方屏幕在互动中拉近。同样，院团与互联网的结合形成了戏曲传播的合力，互联网平台打破了时间、地点的局限，也不拘泥于时间先后、人数和场地大小，以更年轻更迅捷的姿态将古老的艺术形式传播开来。
